他是一位伟大且高产的画家，37000件作品构筑起将近一个世纪的画坛传奇，他也是有史以来第一个活着亲眼看到自己的作品被收藏进卢浮宫的艺术家。
早期他还有一个相当有份量的长名：
巴勃罗·迭戈·荷瑟·弗朗西斯科·德·保拉·胡安·尼波莫切诺·克瑞斯皮尼亚诺·德·罗斯·瑞米迪欧斯·西波瑞亚诺·德·拉·山迪西玛·特立尼达·玛利亚·帕里西奥·克里托·瑞兹·布拉斯科·毕加索（能一口气念完算你厉害！）
毕加索除了拥有让人倾倒与折服的过人才华。其对“性与艺术”的追求，也是艺术圈津津乐道的谈资。
《画家与模特儿》
毕加索曾经明确地表达过艺术与性的关系：“艺术和性是一码事。”他说：“艺术不是纯洁的，我们应该禁止它与尚无准备的纯洁者接触。没错，艺术是危险的，但是，如果它纯洁了，就不成其为艺术了。” 从一定意义上说，爱和性是他创作的原动力。
爱和性是创作的原动力
01、妹妹的死造成原罪感
据毕加索的遗孀雅克琳娜回忆，毕加索13岁时，他7岁的小妹孔瑟达死于白喉。毕加索觉得对妹妹的死负有责任，这种原罪感伴随他一生，决定了他同女人们的关系。女人是他艺术祭台上的牺牲品，也是他艺术创造的源泉。
02、从孩童直接跨越到性成熟
毕加索很小就表现出对女人早熟的兴趣。13岁画下了《小驴与母驴》，是它们交媾的画面。他承认，自己从孩童时代一下子就过渡到性成熟，无论是他的生活还是他的作品，都没有经历过少年时代。
《镜子前的少女》
毕加索青少年体内燃烧着的熊熊欲火以赤裸裸的窥视、被窥视的形态表现出来，他画他所感受到的，画他想要画的。
03、青年时期频繁出入妓院
1897年，毕加索考进西班牙皇家美术学院，期间结识了一批比他年长的朋友，同他们一起出入酒吧、赌场、妓院，他把在那里的所见都画进了他的速写本。
在妓院，有伤痕的胳膊搂抱着姑娘，女人做出各种打闹调笑的动作，这些女人毫无羞耻之心地面对着你。这一时期的色情作品，是他一生创作中最直截了当、最露骨的。
《葬礼》 1901
卡洛斯·卡萨吉玛斯是毕加索的好友，他俩曾一起频繁出入娱乐场所和妓院。1901年，卡萨吉玛斯因失恋自杀，毕加索为他画了《葬礼》。画面上，好友的灵魂升天，围绕着他灵魂的是一群妓女。毕加索给神圣宗教葬礼抹上了世俗的、甚至渎神的色彩。
04、青壮年对肉体激情探索
青壮年时期的毕加索对肉体探索的激情与日俱增，这一时期，毕加索对女人的爱恋，与周围不断变化的情侣的关系，也通过时而温柔时而狂暴的画面表现出来。
《海滨形象》，1931
20年代末30年代初，毕加索的色情作品以海边浴者的形式表现。他将男女肢体和性器官加以分解，以抽象或变形的方式表现，那些圆鼓鼓的雕塑就是画家分解肢体之后的作品。那些变形的脸都变成了性器官。艺术评论界认为，这些变形的色情作品是毕加索创作生涯中的一个真正的挑战。
《吻》1969
1969年，他创作的《吻》，表现了一对亲吻者令人心醉神驰的温情之吻。这一时期，毕加索陆续画了一批表现他对肉体探索的激情的画作。
05、晚年对性游戏仍乐此不疲
晚年的毕加索对性游戏还是乐此不疲，直到九十高龄，才感到性欲渐渐离他而去。
1971年，90岁高龄的他不无伤感地说：“年龄迫使我们不再抽烟，但是烟瘾还是有的；做爱也是如此，虽然不做了，但是欲望还是有的。”
《可笑的男人》系列之一
第二年，他即画了一些裸体男子，那是被岁月无情剥夺了鲜活肉体的衰老者。评论家认为，画家悲怆地画下了自己。
1973年4月，毕加索因心脏病去世，享年92岁。
毕加索对艺术和性的探索，离不开他丰富的私生活，他的两任妻子与无数情人们，也是艺术圈不断发酵的绯闻对象。这其中每一段感情都见证着他创作风格的转变……
毕加索的爱情修炼手册
玫瑰红初恋
《费尔南德·奥利维叶肖像》
1904年，23岁的毕加索爱上蒙马特尔的年轻模特费尔南德·奥立维叶。他们在一起纵酒狂欢、恶作剧、吸食鸦片……虽然生活贫困，但毕加索的画风却变得日益明快。柔和的粉红色调开始渗透到他的画布上，成为主要的颜色。
《亚威农的少女》
1907年，毕加索开始创作立体时期的代表作：《亚威农的少女》，亚威农（AVIGNON）是巴塞罗那一条妓女街的名称，这幅画就是画家根据那一段生活的积累酝酿而作成的。所以有人说，巴塞罗那的妓院是毕加索学美术的第一个课堂。
超现实主义邂逅
超现实主义的《坐在扶手椅里的女人》
艾娃于1911年和毕加索相爱，当时艾娃已是有夫之妇。《坐在扶手椅里的女人》是1913年毕加索以艾娃为模特而创作的作品，画中艾娃的脸变成了一条垂直的裂缝，人物形象充满淡褐、粉红、胭脂红等色彩，引人遐想。
毕加索画作：《梦》
玛丽·德雷莎·华特与毕加索1927年初在火车站相遇。毕加索对德雷莎的肖像画和线描以及包括《梦》等大部分作品都充满着性感，超现实主义、弗洛伊德学说是这些作品的轴心。
古典主义婚姻
《欧嘉肖像》，姿色平常却尽显古典美气质
1917年，毕加索在意大利邂逅芭蕾舞者欧嘉·科克洛娃，她虽出身名门，却姿色平平，但还是让毕加索无比着迷，1918年他们正式结婚。
据传这幅《裸女》是毕加索最美的作品
那时家庭生活的幸福和天伦之乐对毕加索很重要。他影响了一个世纪的所有现代派艺术，在那时期却避开了达达主义的纠缠，独立发展他的新古典主义。
抽象主义迷情
毕加索画作《多拉·马尔与猫》
年轻迷人的多拉·玛尔多才多艺，既是画家、摄影家又是模特。1936年与毕加索相识，此后开始了长达8年的恋情。
毕加索画作：《裸体梳妆女》
后来两人关系紧张，1940年6月，毕加索创作了一幅最凶暴的妇女形象——以多拉为原型的《裸体梳妆女》。他开始殴打多拉，多次打得她躺在地板上不省人事。
毕加索画作：《穿黄衬衫的多拉.玛尔》
1940年，他有三分之二还多的作品画着畸形的女人，面部和身体像被怒鞭抽打似的。
立体主义接触
立体主义的《我的美人》，一般人可能看不懂这份爱
1943年，62岁的毕加索认识了21岁的年轻女画家方斯华姿·吉洛。
1946年，毕加索为她画了油画《女人——花》。
毕加索 《女人——花》
据方斯华姿回忆，“他根据他对我脑袋的概念剪成各种程度的椭圆，分别画上了眼睛、鼻子和嘴。然后他把这些椭圆在画布上上下左右地移动，看看是不是合意。”
最后的现实主义
毕加索画作：《杰奎琳和花》
杰奎琳·洛克是毕加索的第二任妻子，两人1961年结婚。
杰奎琳被外界评说为“唯一能拴住毕加索的绳子”的女人，在毕加索去世后，她靠服药和酗酒抵抗漫长而剧烈的煎熬。当走过挂着毕加索肖像的长廊，杰奎琳对着暴君的遗像表白：“阁下，请吩咐我。”
毕加索和杰奎琳
在毕加索去世十三年之后，在他生日纪念这天，过度抑郁的杰奎琳，对准自己的太阳穴开枪自杀，完成了她迟到且终将的殉情。
从步入画坛到放下画笔，毕加索表现出持久的、坚定的和成熟的，或者说是直截了当的色情眼光。他这一生，简直就是被没有界限和禁忌的性生活左右。
此间有评论说，毕加索把自己给了魔鬼，把画笔给了上帝。
透过这些色情作品，人们可以深入毕加索的内心和精神世界，探视这位旷世奇才一生毫不隐藏的性激情和癖好，了解他这一辈子对情爱的不舍追求。
毕加索不仅在西方家喻户晓，在东方也受到尊崇，近年来，亚洲旅客纷纷涌向西方博物馆欣赏他的艺术作品，这位多产的艺术家创作出的画作标价数百万美元，备受富有的亚洲收藏家追捧。在亚洲，其他西方艺术家的声誉远不如毕加索，毕加索近乎西方艺术的代名词。
