当前位置: 首页 » 新闻资讯 » 行业新闻 » 正文

收藏好方向 !“中国色粉画第一人”李超士作品!

放大字体  缩小字体 发布日期:2019-05-28  浏览次数:1017
 收藏界不可不关注的一个方向,就是画。近几年,绘画的一个分支:色粉画也走入了大众视野。色粉画:法文、英文名称Pastel,来源于意大利语Pastello。Paste是“糊状物体”的意思,表明材料的性能。Pastel中文也译作“粉画”、“粉笔画”,彩色粉画笔,台湾译作“粉彩画”。顾名思义是一种有色彩的绘画。
 
 
图01:其它作家色粉画欣赏
 
色粉画,它其实并不是水粉画,而是干的特制的彩色粉笔。色粉画画在有颗粒的纸或布上,直接在画面上调配色彩,利用色粉笔的覆盖及笔触的交叉变化而产生丰富的色调。
 
图02:其它作家色粉画欣赏
 
色粉画是西洋主要色彩画种之一,大约有500年历史,其实它是从素描演变过来的。我们中国时下也有了“中国色粉画第一人”李超士!他师承于一位法国印象派大师——德加。在留法期间,李超士在德加的工作室进行学习,德加当时以值暮年,成熟的绘画风格及理念深深地影响着李超士,他尤其着迷于德加色粉作品并学回来一手绝妙的色粉画。
 
 
图03:“中国色粉画第一人”李超士
 
事实上,他遗留下来的色粉作品很少,几乎都是五六十年代的创作,总体数量也不过百幅左右,而色粉画占绝大多数,可见,色粉画在李超士心中的地位。
 
如果说印象派的巨匠们将色粉画的荣光重新赋予了法国画坛,那么,李超士则凭一己之力,将它的精神与灵魂带到了中国现代艺术的面前。“中国色粉画第一人”,实至名归。
 
他的作品中,整体画面隽丽清新而富有生命力,无论是含苞待放的花苞,还是绽放的花朵,李超士仅用色彩的微妙衔接便展现出其鲜嫩的质感。背景素雅的颜色降低了画面色彩的纯度,尤其是花卉周围的色彩处理,用笔轻柔,局部营造出似炭条皴擦式的肌理效果,微微突出画纸的底色,使画面典雅而富有微妙的变化。在李超士的笔下,自然之物多透露出一种不动声色的力量,深沉与雅致交相辉映,也彰显着生活的诗意。
 
 
图04:作品估值超百万
 
以上这幅李超士作品《仙人球花开》1950年代,纸本,色粉67.5×44cm。估价:RMB900,000-1,200,000。目前这件作品的价格还一直在涨!李超士的作品,在留法时期与早年回国时期的粉画及油画均于战争中毁损,佚失殆尽,目前所收集到的所有作品,不过80余件。《仙人球花开》为李超士夫人亲自赠予,以纪念藏家与艺术家的多年友谊,珍贵有加。
 
 
图05:《仙人球花开》局部
 
图06:《仙人球花开》局部
 
创作于1964年的粉彩作品《小社员》,创作背景正值人民公社运动开展地如火如荼并且经历了多次整改的时期。画面描绘了一名戴着草帽身着汗衫面带笑意的青年小社员。画家运用粉彩在塑造和晕染方面的独到之处,把小社员的脸部表情和肌肤特征刻画地细腻丰富。饱和且充满张力,年轻人活力青春之感扑面而来。
 
图07:李超士《小社员》(1964)35.3×45.5cm 纸本粉彩 现藏于鸿坤美术馆
 
李超士画得最多的,是花卉。我们可以看到他在1960年所作经典的静物作品《蝴蝶花》,作者用或浓或淡的紫色系将蝴蝶花“俪靓容于茉莉,笑玫瑰于尘凡,惟水仙可并其幽闲,而江梅似同其清淑”的浪漫风姿和独特韵味表现的恰到好处。
 
图08:李超士《蝴蝶花》(1960)39.3×54.3cm 纸本粉彩 现藏于鸿坤美术馆
 
正如格鲁克所说:“质朴和真实是一切艺术作品美的原则”。李超士的创作角度选取来源于生活的内容题材;艳而不俗、朴实低调的色彩;卓越的绘画技法;也因此成就了他“中国色粉画第一人”的美称。
 

珍稀奇打造企业家收藏交流学习的综合信息平台——企业家收藏网

0

注:本文部分内容图片来源于网络,仅代表原作者观点,如有版权问题,请及时告知删除!

 
 
[ 新闻资讯搜索 ]  [ 加入收藏 ]  [ 告诉好友 ]  [ 打印本文 ]  [ 关闭窗口 ]

 

 
推荐图文
推荐新闻资讯
点击排行